Nel periodo delle festività Milano conferma un ruolo di capitale culturale con un’offerta espositiva che intreccia design, architettura e ricerca critica. Tra Triennale Milano, ADI Design Museum e Pinacoteca di Brera, una selezione di mostre aperte tra dicembre e gennaio propone un percorso articolato che attraversa memoria, sperimentazione e riflessione sul presente, offrendo chiavi di lettura complementari sui linguaggi del progetto e sulle trasformazioni della società contemporanea.
Mise en scène è il punto di partenza del percorso alla Triennale di Milano: la mostra “Ettore Sottsass. Mise en scène” apre un nuovo capitolo di ricerca sulla sua figura, riunendo circa 1.200 fotografie scattate tra il 1976 e il 2007. Curata da Barbara Radice, Micaela Sessa e Studio Sottsass, l’esposizione restituisce un paesaggio intimo e pubblico insieme, in cui vita privata, lavoro, viaggi e relazioni si sovrappongono senza gerarchie, secondo l’idea sottsassiana dell’esistenza come continua “messa in scena”.
A questa dimensione biografica e culturale si affiancano le mostre della 24° Esposizione Internazionale Inequalities. “We the Bacteria. Appunti per un’architettura biotica”, a cura di Beatriz Colomina e Mark Wigley, sposta radicalmente lo sguardo sull’architettura, introducendo il tema del microbioma come chiave per ripensare salute, ambiente costruito e disuguaglianze, e proponendo una storia alternativa del progetto vista dal punto di vista dei microbi. “Cities”, curata da Nina Bassoli, amplia infine la riflessione alla scala urbana: un atlante globale di luoghi e progetti che interroga il ruolo delle città come spazi di opportunità ma anche come territori in cui le disuguaglianze si manifestano con maggiore evidenza, chiamando urbanistica e architettura a un rinnovato impegno sociale ed ecologico.
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Il racconto si sviluppa tra rilettura storica e ricerca contemporanea. La mostra “Alchimia. La rivoluzione del design italiano” rappresenta la prima retrospettiva completa dedicata al collettivo milanese fondato da Alessandro e Adriana Guerriero, ripercorrendone l’esperienza come laboratorio di libertà e contaminazione tra discipline. Oggetti, arredi, opere e documenti raccontano un design ironico, poetico e radicale, capace di sovvertire le regole del funzionalismo e di restituire al progetto un valore simbolico e narrativo.
In dialogo con questa eredità, “OLTREPLASTICA. Plastiche in movimento verso un design a basso impatto” guarda al presente e al futuro, mostrando come ricerca scientifica, industria e cultura del progetto stiano ridefinendo materiali e processi verso scenari più consapevoli e responsabili. Insieme, le mostre dell’ADI e della Triennale compongono un quadro coerente e stratificato, in cui il design si conferma strumento critico per interpretare il nostro tempo e immaginare nuove possibilità di convivenza.
In chiusura del percorso milanese, la mostra “Giorgio Armani. Milano, per amore”, ospitata dalla Pinacoteca di Brera, estende il discorso al linguaggio della moda, intrecciando cinquant’anni di creatività con la storia dell’arte italiana. Più di centoventi creazioni dialogano con le sale della Galleria, costruendo un racconto inedito in cui abiti e pittura si rispecchiano attraverso contrasti cromatici e materici. Un omaggio alla città e al suo patrimonio culturale che ribadisce come il progetto, nelle sue diverse forme, possa attraversare discipline e tempi, rinnovando il legame tra creatività, storia e identità urbana.
https://pinacotecabrera.org/news/mostra/giorgio-armani-milano-per-amore/
